Después de un concierto reciente en California, un hombre comentó: “Las historias que contabas y las canciones que cantabas sobre el tercer acto de la vida se conectaron realmente conmigo”. El conocido intérprete canadiense Norman Foote dijo una vez: “¡Jo!, Jack, pensé que el blues tenia que ser triste! Me hiciste reír toda la noche “. Sus canciones se desarrollan como comentarios irónicos sobre la condición humana, y brindan lecciones para personas de todas las edades.

Smiling Jack Smith no muestra signos de desaceleración en un viaje que lo ha llevado de la ciudad de Nueva York a Vancouver y a España. Ahora tiene su hogar en un pequeño pueblo de montaña en las afueras de Madrid. Allí se contenta con vivir una vida como amo de casa y padre a distancia mientras continúa creando música original. A medida que surgen hilos de melodía e ideas, los teje en nuevas canciones.

A lo largo de los años, Jack ha explorado muchos estilos y géneros diferentes, desde el folk hasta el rock, el country y el blues. Pero es el blues lo que lo impulsa, creando una versión muy personal de esto que llamamos The Blues. A lo largo de los años ha sido telonero de B.B. King, John Mayall, Bonnie Raitt, Charlie Musselwhite, Johnny Clyde Copeland, John Hammond Jr, el Reverendo Gary Davis, Captain Beefheart, Larry Coreyell y Lou Reed, entre otros.

Smiling Jack Smith ha editado ocho álbumes de música original. Ahora ha lanzado un nuevo CD con su banda, The New Panama Limited, un grupo que incluye una tuba, dos guitarras y una batería minimal. Ha actuado con estos músicos durante años; su combinación única de sonidos nuevos y antiguos realmente funciona.

Al igual que todos los músicos en este momento, está ansioso por hacer actuaciones en directo y volver a la carretera. Seguro que hay al menos un viaje de regreso a Canadá, y quizás otro a Alemania.

Danny del Toro ha sido nombrado Best Acoustic Artist 2019 por Music Republic Magazine e importantes medios europeos como Blues Matters, RnR Magazine o Blues in Britain, etc. hacen eco de su carrera internacional. Sin duda, Del Toro Blues Band es una banda para no perderse.

Desde el año 2009 hasta 2018, lidera el grupo The Romanticos, con quien edita tres discos bajo el sello Gaztelupeko Hotsak, “My time” 2012, “Do it yourself” 2014, grabado en directo en estudio, y “Good Vibrations” en 2017, compuesto en su totalidad por temas originales.

Actualmente aúna fuerza y talento con la sección rítmica francesa que forma junto con el contrabajista Abdell B. Bop(Nico Duportal, Junior Watson, Lynwood Slim, and Duke Robillard), y el baterista Andy Martin (ChrisRuest, Shawn Pittman), en el proyecto: Iker Piris & his Dual Electras. Su primer disco grabado a finales de 2019 bajo el título “Electra”, cuenta con la colaboración de los armonicistas Nico Wayne Toussaint y Greg Izor, además de Víctor Puertas al piano. El álbum mezclado por Mike Mariconda, ha sido editado por el sello El Toro Records.

Apasionado del primitivo blues acústico, en 2019 edita su disco en solitario “Solo”.

Ha compartido escenario con artistas como Chris Ruest, Greg Izor, Paul Orta, Nico Wayne Toussaint, Mingo Balaguer, Víctor Puertas, Melvin Davis, Blas Picón, con quien edita en 2015 el disco de blues acústico “Heartbreackin men”, el cantante Soul  procedente de Boston Jesse Dee, The Velvelettes, Kim Weston desde sello Motown, José Ramírez desde Costa Rica, Sheilah Cuffy, entre otros. El Zacatecas Blues de México, Festival de Blues de Lérida, Les Rendez-Vous De L’erdre en Nantes, Relache Music Festival en Bourdeaux, Tournon-d’Agenais Blues Station, Festival de Blues de Hondarribia, Puente Genil, Hinx Blues Festival, Festival de Blues de O Barco, Festival Jazz/Blues de L´Hospitallet, Festival Mojo Workin´, Sweet Cotton, Fiesterra Blues Experience, son algunos festivales que han contado con su participación.

En 2014, se publicó la biografía autorizada, «Mike Sanchez – Big Town
Playboy», escrita por Michael Madden, con prólogo de Robert Plant
publicada por Music Mentor Books.

Mike pasó cuatro años (2001 – 2004) como miembro de Bill Wyman’s
Rhythm Kings al frente de la banda junto a Georgie Fame, Beverly Skeete,
Albert Lee, Andy Fairweather-Low y Eddie Floyd en sus giras europeas
anuales.
Los Rhythm Kings lanzaron su álbum «Just for a Thrill» y un DVD
titulado «Let The Good Times Roll», los dos con un papel importante de
Mike como miembro de la banda del ex bajista de los Rolling Stones
durante su gira.
En diciembre de 2007 proponen a Mike aparecer como vocalista invitado en
Bill Wyman’s Rhythm Kings en uno de los eventos musicales más
publicitados del año – la reunión de Led Zeppelin en el 02 Arena de
Londres, un homenaje en memoria del fallecido Ahmet Ertegun, fundador de
Atlantic Records.
Mike actuó junto a leyendas del soul como Solomon Burke, Ben E King,
Percy Sledge y Sam Moore.

Mike está actualmente comprometido en una serie de giras, especialmente
con su grupo de seis miembros: Mike Sånchez, Tom Bull en la guitarra,
el bajista Nick Whitfield (tanto Tom y Nick vienen de los Leicester’s
Drugstore Cowboys), el veterano batería de Mike,  Mark Morgan, Nick
Lunt en el saxo barítono (Rhythm & Blues Orchestra Jools Holland) y
Martin Winning al saxo tenor (Van Morrison).
Las actuaciones de esta banda reciben continuamente comentarios
fabulosos en todo el blues y escenas del rockin ‘en el Reino Unido y
Europa.

El reciente proyecto de grabación fue la segunda colaboración de Mike
con los mejores intérpretes suecos de blues, The Beat From
Palookaville, creando «» Babes & Buicks «, de ritmos rockeros y
candentes, en la propia Doopin Music de Mike.
En 2003 Mike lanzó  un debut de 2 horas DVD titulado ‘Red Hot …
Live!’ con espectáculos en directo de su propia banda de 4 y 7 miembros
y de «The Mike Sanchez Rhythm & Blues Revue», un espectáculo de estilo
Johnny Otis en 1950,  mostrando el protagonismo doo -wop del trío vocal
de Los Extraordinarios e Imelda May, que poco después se convirtió en
un nombre familiar.

Mike Sánchez nació con el nombre de Jesús Miguel Sánchez en el East
End londinense de padres españoles, Jesús y Manola, el 17 de febrero
de 1964.
A la edad de once años, su familia se trasladó a Worcestershire, en el
West Midlands, donde  Mike comenzó a tocar el piano y desarrolló un
gran amor hacia la música de raſces americanas de la década de 1950
durante sus años de escuela secundaria.
En su adolescencia aprendió a tocar la guitarra de manera autodidacta y
formó Los Rockets, un trío de rockabilly.  Poco después, Mike
conoció al antiguo miembro de Chicken Shack, Savoy Brown y al
polifacético músico de Steve Gibbons, Andy Silvester, gracias a Robert
Plant, de Led Zeppelin, lo que condujo a la formación de los Big Town
Playboys en 1984, especializados en el auténtico Rhythm & Blues de
posguerra.

El pianista de Procol Harum, Gary Brooker, se convirtió en un fan
temprano y le presentó a Mike a sus amigos Eric Clapton y Andy
Fairweather-Low, de Amen Corner.  Este último fichó como guitarrista
con los Big Town Playboys durante dos años en la década de 1990.
Mick Fleetwood, de Fleetwood Mac, es otro buen amigo que incluye con
asiduidad a Mike en sus planos siempre que es posible.

Mike ha grabado una serie de álbumes incluidos el clásico rockabilly
“Crazy Legs”, con el gran guitarrista Jeff Beck, en 1993.
Los Big Town Playboys tuvieron varias ocasiones de actuar como teloneros
de Eric Clapton en el London Royal Albert Hall y aparecieron en
numerosas  festivales europeos de música, respaldados por músicos de
blues como Lowell Fulson, Don & Dewey, Lonnie Brooks, Joe Hughes, Jimmy
Nelson, Carey Bell y el gran Little Willie Littlefield.
Con los años, Mike también ha participado en la producción y
grabación de la banda sonora de los años reciente película ‘I’ll Be
There!'(2003), protagonizada por Charlotte Church y Craig Ferguson.
La revista de prestigio Blues in Britain votó a Mike como el pianista
del año, durante cuatro consecutivos (2000  -2004).

El objetivo principal de Mike siempre ha sido hacer de cada show en
directo su mejor concierto, disfruta de forma continua de un creciente
reconocimiento y admiración por sus actuaciones electrizantes  por
parte de los nuevos y viejos fans de todas las edades y en todo el
mundo.  Ahora ha iniciado un nuevo proyecto vital, su propia familia, y
vive con su esposa Sarah y su bebé Loule Ray en la Sierra de Gredos,
cerca de Madrid, teniendo en cuenta el siguiente paso importante en …

Ha tenido intensos años actuando en clubes famosos y en numerosos festivales en Europa, Estados Unidos y México.Grabó 5 cds «Llévame a casa», (Grasa Records, 2010), «Shuffle Woman» (Peer Music, 2012) y «Electric Love» (Paella Records, 2014), «Skin & Bones» (Paella Records, 2016) y “NO U TURN” (TWH Records, enero de 2019)

«NO U TURN» es su quinto álbum y fue mezclado en Los Ángeles, California y masterizado en Aftermaster Studios (Los Ángeles) por Peter Doell (trabajó para Glenn Frey, Steve Miller, Willie Nelson, Tom Petty …). Este álbum fue lanzado el 11 de enero de 2019.

La destacada voz de Susan y su atractivo estilo de guitarra, junto con su fuerte presencia en el escenario, son muy refrescantes en la escena del blues contemporáneo. Blues-rock del siglo XXI.

Susan ganó The Best Musician Performance 2018 en los European Blues Awards. En 2019 ha sido nominada a los Texas Sounds Music Awards.

​ Susan Santos es una heroína de la guitarra. Ella tiene chuletas de sobra. Ella es un monstruo en el estudio, sobregrabando capas de guitarra bien interpretadas que suenan en vivo e inmediato. Santos también es un compositor consumado que crea números robustos y cargados de gancho, pero no existen verdaderos quemadores de Blues. No hay un patrón tradicional de 12 barras en ninguna parte. Sin embargo, para aquellos puristas que buscan a este talentoso hondero para dejarlo a la vieja usanza, miren algunos de los videos de YouTube de Santos y su banda. Ella puede bajar y llorar un blues profundo de 12 compases como a nadie. Con este su quinto disco, No U Turn es un punto culminante para una artista profunda y conmovedora en su mejor momento. 

(Revista Blues Blast, EE. UU.)

«Tiene una confianza discreta que sube a lo más alto, a través de líneas de guitarra serpenteantes en el núcleo de un álbum impulsado por canciones, lleno de arreglos enérgicos, solos brillantes que iluminan sus considerables habilidades».

“No U Turn” encaja a la perfección y fluye como siempre lo hacen los mejores álbumes, ya que Susan da forma a su material con el tipo de entusiasmo que la ha llevado a ganar la categoría de ‘Mejor intérprete’ en los European Blues Awards.

(Get Ready to Rock, Reino Unido)

NO U Turn, Nº 5 en el álbum más reproducido en febrero de 2019 (IBBA, Reino Unido)